
Cortesía Liliana estrada (OCESA)

Cortesía Liliana estrada (OCESA)

Cortesía Liliana estrada (OCESA)

Cortesía Liliana estrada (OCESA)
Soul Asylum:
Alimentando la nostalgia de los 90s
Por moonman
Cuando salió Grave Dancers Union de Soul Asylum tenía 12 años. Recién habían puesto cable en mi casa y ver MTV se volvió mas que una costumbre, algo religioso porque era la única forma de ver y encontrar nuevas propuestas musicales de la “generación alternativa” llena de guitarras y looks desaliñados. Entre las tantas propuestas que salían destacó el video de “Runaway Train” por convertirse en un servicio a la comunidad al colocar fotos de adolescentes perdidos, 26 personas fueron encontradas a partir de la difusión del video volviéndolo todo un fenómeno mediático de ese entonces.
Curiosamente este disco salió más de una década después de su formación, formándose casi al mismo tiempo que bandas como R.E.M., solo que Dave Pirner tuvo la paciencia suficiente para ver cómo llegaba el éxito a su casa. Detrás del sonido guitarroso, se nota una gran influencia por el Folk y Country que se permeó de forma sutil y astuta en sus canciones y la forma de componer. Por eso, siempre en sus conciertos combina la guitarra eléctrica con la electroacústica para darle la sutilidad necesaria a cada una de sus canciones.
Este concierto fue propiamente el primero en su muy larga trayectoria en la CDMX, ya que anteriormente se presentó en el Festival Roxy de Guadalajara donde tuvimos la oportunidad de verlos, solo que ahora cuentan con dos álbumes más, ya que es un proyecto que se ha mantenido lanzando constantemente música nueva. Por lo mismo, la gente que asistió fue la que creció escuchando a Stone Temple Pilots, Live o Collective Soul y que por fin se les haría ver a su banda en vivo.
Desde la primer canción, Dave Pirner no borró la sonrisa de su rostro al verse sorprendido al ver cómo la gente no sólo coreaba sus grandes hits, ya que seguían al ritmo de sus canciones la energía que transmitían. Así llegaron casi al inicio grandes bombas como “Somebody To Shove” o la tranquila “Misery” y me hubiera gustado escuchar “Promises Broken” o el grandioso cover que le hacen a “Sexual Healing” de Marvin Gaye, pero me dio gusto sorprenderme de nuevo con canciones como “Just Like Anyone” o “Black Gold“.
Empezó temprano ya acabó temprano, pero los asistentes de 40+ lo agradecimos pero mas que nada porque revivimos esa época donde las guitarras dominaban el mundo.