Foto Sadi @sadisky
The Pairs:
Armonía vocal canadiense
Por moonman
Una de las ventajas de ir a un festival como el Cervantino, es que te llevas unas sorpresas musicales inesperadas. Una de ellas fue trío vocal canadiense The Pairs, quienes ofrecieron un lindo concierto en un jardín a medio día donde todos los presentes quedamos sorprendidos por la fragilidad de sus guitarras acústicas y la forma con como sus tres voces se unen para crear una armonía bellísima. Desde ese entonces han ido lanzando varias canciones que vendrán en su álbum Together On A Rock, de las cuales les recomendamos especialmente que escuchen “Good Bad Day“.
Al bajar del escenario fuimos uno de los afortunados pocos medios que pudimos entrevistar a The Pairs. La plática fue muy amena y entramos en sincronía sobre todo lo que sus canciones evocan en vivo y su poder de compenetrarse con la audiencia al entrar en su universo.
Foto Sadi @sadisky
Fue un concierto realmente hermoso, gracias por venir a México
Noelle: ¡Qué lugar tan hermoso para tocar! No hay este tipo de jardines en Canadá.
Una de las cosas que me gusta de este proyecto es la armonía. En este proyecto debes de ser humilde porque tienes que ser parte de algo que es más grande que tú mismo. Y realmente se nota esto en cada uno de los resultados
Renée: Lo formulaste de una forma muy hermosa. Es lo que más nos gusta hacer, no hay una sola persona al frente y todo requiere ser suave, abierto y colaborativo. Hay que saber cuándo integrarse o mantenerse firme. Cuando empezamos, cantábamos con coros muy grandes, a veces hasta de 60 personas.
Hillary: Algo que aprendimos de nuestros profesores fue escuchar primero lo que oíamos a nuestro alrededor antes de añadir nuestra voz. Creo que es una hermosa metáfora de la vida porque hay que descubrir lo que pasa aquí antes de aportar algo. Así es como trabajamos para arreglar las voces y demás.
Quizás cada una tenga una canción que por alguna razón no encaje contigo, pero le puedes decir a tu compañera: Ahora es tu turno de ser parte de la voz
Noelle: Y luego las otras dos hacemos coros. Normalmente las tres escribimos canciones por separado y luego las unimos.
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Otra cosa que me gusta mucho de The Pairs es que aceptan el dolor de sus canciones. Cuando llega el dolor tienes que saborearlo, no emborracharte con él, solo saborearlo y sentirlo porque esa es la única manera de gestionar todo el sufrimiento.
Renée: Eso es realmente hermoso. Una de las cosas que hablamos en este nuevo álbum es que están pasando muchas cosas en el mundo, así que queríamos compartir algo que podría ser un apoyo, compañía o medicina. La gente se da cuenta de inmediato cuando finges, así que en el escenario debes profundizar en ti mismo y preguntarte: “¿Cómo me sentí? ¿Qué me está haciendo todo esto?
Hay muchos proyectos que meten un sentimiento en un envase y te lo venden, pero en el caso de The Pairs, es más como si compartiéramos el sentimiento, como si lloráramos o riéramos juntos
Noelle: Riámonos juntos, me encanta. Estamos de acuerdo. Mucho se percibe de esa manera.
Cada música en cierta manera refleja el lugar de donde proviene. En su caso, es Ontario, Canadá, ¿cómo sientes que el entorno social o natural se permea en su música?
Renée: Ontario es una mezcla de distintas influencias. Tiene una gran población con gente de todo el mundo por lo que su cultura es diversa.
Hillary: También hay un dolor colectivo dentro de comunidades indígenas. La gente no está recibiendo un trato justo porque hay dolor y sufrimiento por el maltrato a seres humanos por razones injustas. Creo que eso nos ha inspirado a usar la música como terapia, sin duda.
Noelle: Estilísticamente, crecimos escuchando cosas muy diferentes como música popular que sonaba en la radio. Nuestra madre, insistía mucho en que pusiéramos atención a otras cantautoras. Cuando éramos niñas, había muchos hombres que tocaban la guitarra y cantaban como solistas, eso fue una gran influencia. Estamos agradecidos con nuestras mamás por darnos eso.
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Es inevitable absorber todas influencias
Hillary: Ayer en el festival escuchamos a una banda y pensamos: “Creo que Billie Eilish tomó algo de eso”. Así que preferimos agradecer a todos los que nos precedieron y a todo lo que escuchamos porque está en nuestra música, de alguna manera.
Como compositor, ven una página en blanco y comienzas a escribir con una guitarra acústica (en el caso de que sea el instrumento principal para componer) y simplemente empiezas a tocar para que surjan las canciones
Renée: Es como si la canción ya estuviera aquí afuera y decidiera venir a mí. Somos solo un recipiente.
¿Cómo va su próximo álbum?
Renée: Se va a llamar Together On A Rock y ya está todo grabado. Es como una declaración al decir que estamos todos juntos en la Tierra. Todavía no hay una fecha definitiva de lanzamiento pero iremos lanzando canción por canción. Nos encantó estar de nuevo juntos grabando en una misma habitación porque no habíamos hecho eso antes por la pandemia. Las canciones reflejarán esa intimidad y sobre profundizar en las dificultades.
Noelle: Estamos en la etapa de mezcla y podemos volvernos muy exigentes. Es una fase emocionante porque las canciones están cada vez más cerca de compartirlas con todos.
