Bandas a seguir 2021

Algo que ha ocasionado la pandemia es que los músicos (sobretodo los nuevos) se enfoquen en crear sonidos más estructurados, bien producidos y que suenen al presente. Justo esta lista es una batalla contra la nostalgia para ver que sigue en el segundo año de esta surrealista década que se ha quedado sin música en vivo, pero con muchas producciones y mucho tiempo para degustarlas.

Tenemos tendencias y géneros para todos gustos: Rock renaciente, Pop contemporáneo y extrañas mezcolanzas hechas sólo para disfrutar.

Esta es nuestra lista de Bandas a Seguir 2021:

Viagra Boys

Facebook / Twitter / Instagram
Por moonman

¿Cómo debería sonar el Rock en 2021? Viagra Boys es lo más cercano a una respuesta concreta. Irónicamente esta estridente banda proviene de uno de los lugares del mundo más perfectos: Estocolmo. Tal vez se deba a que la mitad de la nacionalidad de su frontman Sebastian Murphy (lean bien su nombre porque seguramente en próximos años será un referente) sea estadounidense ya que creció en el Bay Area, lugar fértil del Punk históricamente hablando, y que al adecuarse en terreno europeo, creó una combinación fascinante al incluir un saxofonista de Free Jazz, músicos impecables y experimentos bizarros como encontrar una jirafa enana en tu despensa.

Este año se inauguró con el lanzamiento de su segundo disco Welfare Jazz, una bomba estelarizada por el magnífico sencillo “Girls & Boys” que maximiza la masculinidad teatral que quieren proyectar (solo basta leer el nombre de la banda) y que nos recuerda a las buenas épocas de !!! y el por qué medios han dicho algunos medios que en su linaje llevan a Nick Cave en la sangre.

Lynks

Facebook / Twitter / Instagram
Por Josuelo

El 2020 prometía ser su año, pero esto de seguir guardados no le ha ayudado mucho, ya que todo su concepto parte de ser una invitación a la pista de baile y es toda una experiencia extrasensorial en su actuación en vivo, muy cercano al performance artístico.

Lynks usa máscaras, pero bajo ellas está la mente creativa Elliot Brett, que como buen artista visual ha creado todo un alter ego con el cuál se siente más seguro sobre el escenario. Él es de esta una nueva revolución queer empeñada en la dominación total y absoluta del mundo.

En julio del año pasado lanzó su primer EP llamado Smash Hits Vol.1 y en días próximos llegará el Vol. 2 con esos sintetizadores sofocantes y ritmos electrónicos extravagantes que son parte de su sello, al igual sus letras sobre las crisis existenciales y ensimismamiento que vive a sus veintitantos años celebrando lo que considera como “el lado imperfecto de la queerness”. Incluso Elton John se ha declarado fan de su creatividad desbordante.

Por @carlosshue_

Lynks es él, ella, elle, ellxs, eso. Lo mismo puede ser una alucinación de un malviaje de LSD como un personaje woke que nos alerta sobre el cambio climático a través de música estridente y letras cagadas. Al más puro y excéntrico DIY, este alter-ego del artista Elliot Brett no puede pasar desapercibido.

Lo que comenzó como una fachada para presentarse sobre los escenarios sin miedo ni presión de ser juzgado, se convirtió en un pequeño monstruo que ahora nada puede detener. Anteriormente conocido como Lynks Afrikka, el artista londinense es una superestrella que raya en el ridículo y la exageración, en parte como performance conceptual y en parte como proyecto musical que va de un Electropop cutre y muy pegadizo.

No es sorpresa que en su corta carrera se haya hecho notar en las esferas LGBTQ+ de la música, siendo destacado en el show Rocket Hour de Elton John, y posicionándose en la lista de los 50 Nuevos Artistas para el 2021 de The Guardian. Cabe mencionar que durante el primer encierro de la pandemia, lanzó una serie de videos caseros / presentaciones que son dignas de ver, como prácticamente todos sus videos, que son una locura que te dejarán con la boca abierta.

Olivia Rodrigo

Facebook / Twitter / Instagram
Por Aarón Cortés @acorsaint

Con sólo 17 años, Olivia Rodrigo se une al enorme listado de celebridades Disney que buscan ganarse un lugar en la industria musical, con resultados inesperados desde su primer sencillo. Y es que ni siquiera ha pasado un mes del estreno de su primer sencillo oficial, “Drivers Licence” (lanzado el 7 de enero de 2021), y ya pinta para ser una de las canciones que marcarán este año con más de 70 millones de reproducciones en YouTube, además de ser uno de los temas virales más utilizados en TikTok.

Una bomba de hype para la Gen Z en esta poderosa balada llena de melancolía y nostalgia muy al estilo de Lorde, y ese Aesthetic Pop de Tumblr que nos enamoró allá por 2014 (¿Apoco no, Lana Del Rey?). Esta fórmula con historias frescas y agridulces de la juventud que nos ha atrapado una y otra vez, se encuentra de vuelta ahora detrás de la voz de la chica que fue protagonista de la serie de High School Musical en Disney+.

Será cuestión de tiempo para ver si el resto de sus canciones tienen el mismo impacto y presenciaremos el nacimiento de una nueva estrella pop, pues aún es un misterio si tendremos un álbum próximamente. Mientras tanto ya ha robado la atención de las listas de popularidad a nivel mundial y es probable que escuchemos este tema durante mucho tiempo más.

Le 1991

Facebook / Twitter / Instagram
Por Enrique Cruz

“Es como si la sensación de estar atrapado se convirtiera en una constante y deseáramos encontrar una puerta de salida de esta pesadilla” El dúo de Aguascalientes formado por Paco y Moncho, han creado su propia interpretación del Shoegaze. Guitarras disonantes y ritmos vertiginosos que van deambulando entre ambientes oscuros y melodías Pop.

Su última canción “Muy Pronto Para Salir” es un fiel testimonio de la narrativa que imprimen en cada una de sus canciones.

gayphextwin

Facebook / Instagram / Bandcamp
Por @carlosshue_

En serio, ¿cómo no mencionar a alguien que lleva este genial nombre? Esta artista originaria de San Francisco, California, ha encontrado en el productor irlandés cierta inspiración con un toque de ironía, tanto para nombrar a su proyecto como para experimentar con la electrónica distorsionada que fluye entre el Dubstep, Glitch y Ambient.

Pero ojo, que no es ninguna novata. La también activista tiene un par de años consolidando su propuesta en la escena underground de la costa oeste de Estados Unidos, ganando adeptos en los confines de Bandcamp, donde podemos encontrar la mayoría de sus lanzamientos, y mezclando en raves virtuales y sesiones de Boiler Room con amigxs como Rroxymore.

¿Por qué seguirla? Por su versatilidad para la producción. Dentro de su catálogo podrás escuchar desde EPs y álbumes introspectivos y meditativos como “spiro”, hasta obras más upbeat como “progesterstoned” que publicó en agosto de 2020. Todo envuelto en una estética espectral y llena de texturas.

N4NO

TikTok / Twitter / Instagram
Por Lecce

El talento proveniente de cualquier lado, influenciado por distintas ciudades, disciplinas y referencias de cualquier lado es como N4NO lanza su EP #NANODRAMA para 2021. Viniendo precedido de cuatro sencillos (“Indecisa“, “Casi Llego“, “Para Liza” y “Quédate Atrás“) que sirvieron de warm up para su EP debut del también reconocido como uno de los “Best New Chefs”, según la revista Food & Wine que no smuestra su autodefinida “neopsicodelia” musical.

Seis tracks son los que componen este paseo musical que navega entre el Hip Hop, Rap y otros (antes llamados) “ritmos urbanos”. Algo que destacar de la propuesta de N4NO es la pertenencia a una generación que sigue apostando por la lengua hispana como bandera, consolidando cada vez más una escena que está lejos de ser emergente para ser una realidad.

Con distintas y variadas colaboraciones por venir es como el 2021, se espera sea la punta de lanza para uno de los proyectos mexicanos más multidisciplinarios y mejor preparados que su servidor haya visto en tiempos recientes.

Una Banda a Seguir 2021 con forma, pero sobre todo mucho fondo. No perder la pista que que mucho se escucharé de él en los meses por venir.

Shame

Facebook / Twitter / Instagram
Por Enrique Cruz

La última gran banda londinense prepara la secuela de su álbum debut Drunk Tank Pink, el cual, pinta para ser el primer gran disco del 2021. La banda golpeó al mundo por sorpresa, la rabia adolescente y la oscuridad británica fueron sintetizadas en su primer disco Songs of Praise, la voz de Charly Steen declaraba con un acento hooliganezco la ira de una nueva generación. ¿Estarán a la altura de las expectativas?

Petite Amie

Facebook
Por Josuelo

Este quinteto de la Ciudad de México está integrado por Aline Terrein (voz), Isabel Dosal (voz), Santiago Fernández (bajo), Carlos Medina (bajista de Little Jesus) y Jacobo Velazquez (guitarra). Se unieron en 2020 y nos han presentado tres sencillos, provenientes de lo que se espera sea su disco debut que llevará por nombre Vraiment y -si todo sale como hasta ahora- estará disponible en el mes de abril.

El grupo comenta que suelen reunirse en Chimychanga Estudio para escribir y grabar, pero que en estos tiempos de pandemia han recurrido a buscar fuentes de inspiración en distintos lugares de México, llevándose sus instrumentos para crear un estudio improvisado donde sea que estén.

Al igual dicen que sus letras, se caracterizan por la expresión de la angustia existencial que genera la búsqueda del “yo” en un mundo cada vez más impersonal, donde cristaliza la línea entre lo real y lo virtual. La música de Petite Amie fluctúa entre diferentes géneros, basados en el Pop-Rock psicodélico. Sus principales influencias incluyen a los Beatles, Pink Floyd, Big Thief, Magic Potion, Unknown Mortal Orchestra y Crumb.

Arlo Parks

Facebook / Twitter / Instagram
Por moonman

Sí, de seguro han de pensar ¿qué hace aquí si fue una de las promesas de BBC el año pasado y que incluso entró a nuestro conteo de las canciones del 2020? Pues hay una razón: su álbum Collapsed in Sunbeams sale este viernes y recopila gran parte de lo que nos fue enseñando el año pasado, el cual fue el resultado de la composición y grabación durante el encierro y que, por lo mismo, cuenta con una muy fuerte carga dramática de emociones.

Solo basta escuchar “Eugene“, “Green Eyes” o “Hurt” para darse cuenta de la calidad vocal de esta artista londinense, la cual se auto clasifica como “la chica negra que no podía bailar”. Entre sus influencias menciona a Portishead y Earl Sweatshirt, los cuales deambulan en un ritmo cadencioso pero lo suficientemente puntuales para contonearse suavemente.

Nunca es tarde para subirse a este tren y vaya que promete muchísimo… por eso es una de nuestras Bandas a Seguir 2021.

Alfie Templeman

Facebook / Twitter / Instagram
Por Aarón Cortés @acorsaint

Aunque fue en 2018 cuando Alfie Templeman se dio a conocer con EP debut Like An Animal a la impresionante edad de 15 años, su música comienza a tomar más y más relevancia en el Reino Unido y otras partes del mundo con cada nuevo lanzamiento.

Pasando por algunos de sus hits como “Stop Thinking (About Me)” en 2019 (que forma parte de su segundo EP, Sunday Morning Cereal, lanzado el mismo año) y piezas como “Happiness Is A Liquid Form” y “Things I Thought Were Mine” extraídas de su más recienteEP, Happiness Is a Liquid Form ,lanzado en noviembre 2020; este proyecto británico se ha convertido en uno de los más prometedores del momento con esa mezcla entre Indie Rock, Synth Pop, Hip Hop y todo lo necesario para borrar la línea entre géneros al ritmo de guitarras funky y bajos sólidos, en una mezcla de ideologías fresca y despreocupada.

Aquí encontramos un poco de similitudes con MGMT, Boy Pablo, Roosevelt y mucho más, Alfie Templeman tiene esa irreverencia sonora que desborda encanto y que le abre las puertas a explorar diferentes caminos como parte de su propio sonido. Una combinación que definitivamente no puede pasar desapercibida y que pertenece a nuestras Bandas a Seguir 2021.

Girls Of The Internet

Facebook / TikTok / Instagram
Por @carlosshue_

“House and Disco music is Queer music and that needs to be reclaimed”, dice con seguridad Tom Kerridge, el ya-no-tan misterioso productor detrás de este arrasador colectivo. Después de dos proyectos musicales que fracasaron, la mente maestra de Girls Of The Internet decidió darse una nueva oportunidad, que esta vez le funcionó de maravilla.

Y es que la inspiración sonora detrás del proyecto es muy clara, y emocionante: la música Disco clásica de los 70s y 80s que podemos escuchar en las diferentes vocalistas que convoca para sus producciones, y el Chicago Techno y Detroit House de ciertos tracks como “By My Side” y “Shelter Me From The Storm” de su segundo álbum Girls FM, publicado a finales de 2020.

Casi a la par de su más reciente lanzamiento, Tom tuvo la oportunidad de remezclar cuatro temas de UNKLE, en un EP de edición limitada a 500 copias que se vendieron en exclusiva vía Bandcamp. Esto, sus múltiples colaboraciones y apariciones en mixes, y sus fabulosas pinturas de populares Drag Queens que utilizó como portadas de sus sencillos y del mismo disco, le dieron un hype que se justifica perfectamente con la calidad de sus propuesta.

The Lathums

Facebook / Twitter / Instagram
Por Enrique Cruz

Banda a Seguir 2021 que surge directamente de la campiña inglesa. La ciudad de Wigan vio crecer a The Lathums, en un entorno eclipsado por las urbes vecinas de Manchester y Liverpool, la voz de Alex Moore ha hecho estruendo y los ha posicionado como una de las grandes bandas jóvenes que Gran Bretaña tiene para dar.

A través de melodías que van del Ska, al Folk y por momentos al Western, The Lathums, ha demostrado un potencial enorme y en 2021 el terreno está dispuesto para escuchar su álbum debut.

Gustaf

Facebook / Twitter / Instagram
Por Josuelo

Hace 20 años en Nueva York se gestó un movimiento de bandas que consiguió que las guitarras fueran relevantes, ahora este quinteto está haciendo lo suyo desde 2018, año en que se creó la agrupación.

Participaron en SXSW 2019 con muy buen recibimiento, han compartido escenario con la banda Indie Feels y con toda la esencia DIY antes de la pandemia se encontraban de gira tocando en todos los lugares de Estados Unidos que los dejaran compartir su música.

Su sonido es Post Punk bailable e inspirado en la ESG con bajos vibrantes y como buen Art Punk. La mayoría de sus canciones no han sido grabadas, hace un par de meses lanzaron un 7” con dos temas que es su único material disponible en las plataformas musicales. Gustaf ingresó al estudio con el productor Chris Coady (Beach House, Future Islands, TV On The Radio). Beck se ha declarado fan de ellos, hasta los invito a ser la banda telonera en la fiesta de lanzamiento de su último álbum.

Pepe Pecas

Facebook / Bandcamp / Instagram
Por @carlosshue_

U & I, uo uoh, U & I uo uoh… Hay algo en estx artista capitalinx que provoca nostalgia y sobredosis de ternura. Pepe es un ser de otro planeta que ha llegado a la Tierra para descubrir la vida humana, el amor y las relaciones interpersonales; de las que ya se ha llevado un par de decepciones.

Synthpop, Chiptune, Chillwave, llamémosle como sea. Su propuesta es una amalgama de estilos que no se toma demasiado en serio como para colocarse en una sola casilla, de hecho, las etiquetas ya no aplican para estx orgullosx miembrx de la generación Z, a la que también pertenece el artista hermano Pollo Bruxo, que merece una mención especial en esta lista.

Pepe Pecas es un buen ejemplo de que sí están sucediendo movidas interesantes en México, a pesar de lo que dicte la industria tan viciada aquí como en China. Ármate un porrito, dale play y déjate ir muy lejos con una de nuestras Bandas a Seguir 2021.

PVA

Facebook / Twitter / Instagram
Por Josuelo

En 2021 queremos seguir bailando y este trío inglés tiene las canciones perfectas. PVA es un proyecto de los músicos londinenses Josh Baxter en los teclados, la vocalista y guitarrista Ella Harris, completados por el baterista Louis Satchell.

El grupo inicialmente se centró en nutrir su reputación como acto en vivo antes de dirigir su atención al estudio. “Puede ser más emocionante para las personas si escuchan sobre una actuación en vivo increíble al que no pueden acceder al instante, genera más misterio”, así fue como se fue recomendando entre la gente.

Hace dos meses lanzaron un EP llamado Toner que contiene los sencillos que han ido presentando poco a poco, así como los remixes de gente de su generación como Mura Masa y Lynks. Su sonido muta y se deforma alrededor de una variedad de géneros incorporando paisajes Techno, la energía proviene de sus sintetizadores y el acoplamiento de voces sintonizadas automáticamente sumando los loops de batería.

Claud

Facebook / Twitter / Instagram
Por Aarón Cortés @acorsaint

Luego de que Phoebe Bridgers anunciara su propia disquera Saddest Factory Records en colaboración con el sello Dead Oceans a finales de 2020, comenzó la intriga por ver quiénes serían aquellos que firmarían con una de las cantantes más importantes del momento. Fue así como Bridgers eligió a Claud como su primer aprendiz, que formaría parte de este nuevo proyecto para trabajar en su primer álbum.

A sus 21 años, Claud se ha convertido en un ícono dentro de la cultura indie y LGBT+ de la Generación Z, siguiendo los pasos de nombres como Girl In Red y Clairo, quien de hecho forma parte de su círculo más íntimo de amistades e incluso comparten un proyecto paralelo llamado Shelly. Durante los últimos años se ha dado a conocer a través de algunos EP de Bedroom Pop publicados en Soundcloud, contándonos algunas angustias de su vida acompañadas de beats pegajosos y nostálgicos entre los que encontramos piezas como “Wish You Were Gay” y “Never Meant to Call You”.

Aquellas piezas coloridas y llenas de inocencia de sus primeras piezas han comenzado a mutar en canciones más oscuras y “tristes”, seguramente influenciadas por Bridges, que puede apreciarse a la perfección en los sencillos: “Gold”, “Cut Your Jeans” y “Soft Spot”; que formarán parte de su álbum debut llamado Super Monster y estará disponible a partir del 12 de febrero.

Claud suena a pasar un atardecer melancólico en el encierro de tu habitación, intentando evitar los problemas de la adolescencia por un par de horas con tal de pasarla bien.

Kamal.

Twitter / Instagram
Por Josuelo

Kamal. (así con punto al final) es un adolescente londinense de 18 años que hace R&B de dormitorio. Con apenas seis canciones en las plataformas, el futuro de este joven es muy promisorio, su secreto recae en la inclusión de distintos géneros que fortalecen su Neo-Soul al introducir sonidos como el Indie psicodélico, Góspel y un buen uso de percusiones.

Las letras de sus canciones las escribe sobre sentimientos que ha experimentado y, en ocasiones, incluso a través del lente de otra persona. Sin embargo, en su mayor parte, toma una emoción que ha sentido y la exagera en su mente. El padre de uno de sus amigos es dueño de un estudio y lo dejo grabar su primer tema “smilingdownthephone“, Por el momento termino lo que consideraría el nivel medio superior de sus estudios y no tiene pensado entrar pronto a la universidad ya que quiere enfocarse de lleno a la música.

Escucha y dale like a nuestro playlist de Bandas a Seguir 2021:

Estas fueron nuestras Bandas A Seguir de otros años:

2020
2019
2017
2016
2015
2014
2013
2012
2011
2010
2009